個展「iam – Lucifer / To Grace」

Gallery G(広島)

2022年3月8日–13日(Week 1)

2022年3月15日–20日(Week 2)

2020年の初個展「I AM」から2年を経て開催された再個展。本展では、「I AM」という主張を引き継ぎながらも、その射程をメンタルヘルスというテーマへと明確に広げ、さらに他者や空間へと拡張した。

Week 1「Lucifer」、Week 2「To Grace」と題し、二部構成で展開。前回に比べて使用画材の幅も広がり、ポップアートの領域から表現主義的な方向性へと転換を示す作品も複数発表した。タイトルに込められた相互性の概念を軸に、鑑賞者との関係性や場の空気そのものを含めたキュレーションを試みている。

会期中にはダンスのガラコンサートを実施し、グッズ販売やインタラクティブアートスペースの設置も行うことで、アートを“見るもの”から“体感するもの”へと拡張し、その可能性を探究した。

本展は、2020年に芽生えた「アートを社会と接続する」という姿勢をより明確にし、表現を空間全体へと広げる総合芸術の場となった。 

Solo Exhibition “ iam – Lucifer / To Grace”

Gallery G, Hiroshima

March 8–13, 2022 (Week 1)

March 15–20, 2022 (Week 2)

Held two years after her first solo exhibition “I AM” (2020), this exhibition revisited and expanded upon the original statement of “I AM.” While retaining its core assertion, the scope was more explicitly extended toward the theme of mental health, and further broadened to include relationships with others and the exhibition space itself.

Structured as a two-part presentation—Week 1 “Lucifer” and Week 2 “To Grace”—the exhibition marked a shift in material and direction. Compared to the previous show, her range of media expanded, and several works signaled a transition from pop art–influenced aesthetics toward a more expressionistic approach. Centered on the idea of reciprocity embedded in the titles, the curation sought to incorporate not only the viewer’s presence but also the atmosphere of the space as integral elements of the work.

During the exhibition period, a dance gala concert was staged, alongside merchandise sales and the installation of an interactive art space. Through these elements, the exhibition challenged the boundaries of art as something merely to be viewed, extending it into something to be experienced.

Building upon the foundation established in 2020—connecting art with society—this exhibition further clarified that stance and transformed the venue into a comprehensive artistic environment.